Suelo plantear los discos como un todo orgánico, con una cierta unidad a nivel de sonido. Tengo la sensación de que en todos ellos las canciones encajan en una secuencia musical, aunque a nivel temático saltan de aquí a allá. En este último disco las canciones tenían una clara conexión desde el principio. Como una suerte de recorrido fílmico que las une. Lo curioso de este nuevo trabajo es que a pesar de ser más eléctrico, contiene también más temas hechos únicamente con acústica y voz que ninguno de mis discos anteriores.



Lo más relevante ha sido grabarlo de forma analógica porque si bien se nota en el sonido final, a la vez limita lo que después puedes hacer en el estudio. El analógico no te permite pulsar un botón para guardar y recuperar los temas como en Pro tools… Algo realmente molesto es que después de terminar de grabar una toma, a menudo se me olvidaba completamente al cabo de una semana, y no podía volver a escucharla hasta el final del proceso,  lo que al fin y al cabo afecta al resultado final.



El estudio en el que hemos grabado funciona con energía solar y toda la madera que usamos es reciclada, nos sentimos mejor así. Me hace sentir bien cada vez que miro alrededor y pienso en nuestro amigo australiano Luke, puliendo la madera y construyendo todas esas cosas… Da  una sensación casera, y hacer cosas que respeten el medioambiente es algo que ya hemos hecho en el pasado.

Una vez que estás en este estudio, como decía antes, te sientes mejor. No es que hagamos música porque tengamos un estudio que se alimenta con energía solar, hacemos música porque hay muchas cosas de las que hablar, y quieres plasmarlo en canciones. Y eso es precisamente lo que venimos a hacer aquí. El trabajo surge de forma normal y natural, lo cual es genial, pero además te hace sentir bien poder contarlo a otra gente… Y demostrar que es posible hacer cosas diferentes, que no es necesario seguir el camino que otros han establecido para ti. Y no hablo expresamente de temas medioambientales, sino de demostrar que uno puede hacer las cosas a su manera.



Hay mucha gente que después de un concierto me dice: “me compré el primer disco tuyo cuando tenía catorce años”. Es realmente extraño pensar que alguien pueda seguir disfrutando con tu música y que a lo largo de los años no se haya cansado. Es divertido establecer una relación con tu audiencia, sobre todo cuando eres consciente de que determinados temas marcarán algún momento de su vida. Espero que haya personas que encuentren esos paralelismos dentro de las canciones.



Realmente, me he sentido muy cómodo haciendo el disco. Nunca sentí que tuviera que demostrar nada. En toda trayectoria hay momentos álgidos y otros más bajos, cumbres y valles. Llevo ya algún tiempo en esto, y aún me sigue sorprendiendo que los discos continúen teniendo éxito. Para mí, hacer discos es como embarcarte en un viaje realmente maravilloso. Me hace feliz poder seguir haciéndolo.

Jack Johnson actuará el próximo 27 de junio en el Rock in Rio de Madrid y tan sólo un día después en el Pavelló Olimpic de Badalona.

Más info y vídeos: www.jackjohnsonmusic.com

Escribe tu comentario
Nombre:	Invitado
Título:
BBCode:
Comentario:
Código:*